论中美文学在内地的传播与过滤及其特点

一、论美华文学在大陆的传播过滤及其特征（论文文献综述）

姚震^[1]（2021）在《网络直播平台着作权侵权制度研究》文中指出网络直播行业发展至今,已形成较为成熟的产业链,产业链上的各个环节和相关主体通过分工协作、价值传导、信息传播、利益分配等方式紧密合作,贯穿网络直播活动的全流程,建立了稳定的行业生态系统。在这一生态系统中,网络直播平台处于中心环节,发挥着主导作用。网络直播环境下着作权的保护,除了对网络直播行为的着作权法规制、网络直播内容的着作权法认定等课题进行研究外,还应对网络直播平台着作权侵权制度进行研究,合理确定网络直播平台着作权侵权责任的认定规则。本文通过对网络直播及网络直播平台内在规律的考察,结合网络直播平台着作权侵权制度现行规范渊源美国模式及本土规范基础中国模式的理论分析,探讨中国模式下网络直播平台着作权侵权制度的运行现状、困境及成因,最终从安全保障义务的新视野提出重塑网络直播平台着作权侵权制度的对策建议。具体分为五章。第一章是对网络直播和网络直播平台规律性问题的研究。主要分析了网络直播的定义和类型,网络直播兴起的历程及目前的发展态势,梳理了网络直播行业的运营模式和基本特征,回顾了网络直播中着作权侵权行为的类型、法律规制与热点问题。网络直播平台是基于网络,为直播参与主体开展各类直播活动提供软硬件服务和虚拟场所的经营者。本章针对网络直播平台的经营模式,围绕网络直播平台与直播公会、主播的关系模式、网络直播平台的内容生产模式、网络直播平台的收入分成模式进行分析,并对网络直播平台在着作权法上的法律性质进行探讨。第二章主要对网络直播平台着作权侵权制度的现行规范渊源美国模式进行深入研究。首先分析了美国模式的理论基础,即传统着作权法“直接侵权-间接侵权”二分法理论及网络着作权间接侵权理论。接着分析了美国模式形成的国际国内背景。本章重点对美国模式的规则体系、主要内容和制度机理进行研究。美国模式的制度机理包括“避风港”规则、“通知-删除”规则、免责排除规则和特别义务条款等具体规则的制度结构、内在逻辑和相互作用。本章还从案例视角对美国模式下网络直播平台版权侵权的司法实践情况进行探究。第三章是对网络直播平台着作权侵权制度的本土规范基础中国模式的具体研究。网络直播平台着作权侵权制度缺乏独立性,内嵌并依附于网络服务提供者侵权制度一般规则。本章梳理了中国模式形成前的早期立法情况、对美国模式的移植借鉴及其形成和发展的脉络。并对中国模式的特征、理论建构和规则体系进行剖析,这主要包括:主体范围和权利客体的扩大、形式上与传统民法理论相兼容、过错认定规则的发展和必要措施理论。本章还就近年来随着网络服务业态不断创新而产生的新型网络服务提供者侵权典型案件对中国模式的影响进行探讨。第四章主要针对中国模式下网络直播平台着作权侵权制度的运行现状、困境及成因进行研究。本章首先分析了中国网络直播平台着作权侵权制度运行中法律适用规则和责任认定规则的应然逻辑,并通过具体案例印证了这一逻辑,同时总结了司法实践中暴露出的问题。结合司法实践未解决的问题以及网络直播平台的特征和商业模式,归纳出中国模式下网络直播平台着作权侵权制度面临的直接侵权与间接侵权区分困境、过错认定规则困境、“通知-必要措施”规则失灵等主要困境。探究这些困境产生的成因:一方面,中国模式脱胎于美国模式,而美国模式从制度基因上就存在诸多局限性,如成立条件方面的先天局限性、“通知-删除”规则须有实施的可能性、过度减轻网络服务提供者义务等。另一方面,中国模式有着其自身建构局限性。其中,中国模式对免责条件的僵化改造是根本成因,“通知-必要措施”规则的滥用是直接成因,而替代责任的缺位则是消极成因。两方面原因相互作用共同造成了网络直播平台着作权侵权制度的实践困局。第五章对重塑网络直播平台着作权侵权制度提出对策建议。首先对中国模式的积极方面和消极方面进行反思,总结了学术界关于改造中国模式的路径探索,指出放弃美国模式制度样板是广泛共识。接着探究了传统民法中的安全保障义务理论,提出将网络服务提供者侵权制度纳入安全保障义务制度,并分析了其法理上的正当性、行为类型上的一致性和比较法上的经验,指出在制度接入时应同步对现行安全保障义务制度的责任承担方式进行改造和引入替代责任。本章重点对安全保障义务视野下网络直播平台着作权侵权制度的构建进行了规划:一是指出其义务来源;二是对其制度内核——注意义务的内容和范围进行分析,这包括对现有制度资源的合理取舍,依靠内容过滤技术履行主动审查义务,加强同权利人在共建版权库、建设在线授权系统和利用最新科技成果方面的合作,以及加强事后管理并将其与日常监管融为一体;三是对新视野下网络直播平台承担直接侵权责任、第三人介入下的连带责任和替代责任的具体条件进行研究和设计。

鞠斐^[2]（2020）在《租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究》文中研究指明在西方先进的纺织生产方式尚未进入上海地区之前,上海正处于农业社会手工业生产的大环境中。鸦片战争之后,《南京条约》签订,上海设立租界,机制纺织商品和动力机器纺织工厂始进入上海。此后随着上海地区工业化程度的不断加深,机制纺织品与新式服装逐渐成为新的生产、生活文化的标志,随后引起社会个体价值观的变化,进而连带的引发了社会生产和生活系统的变革。在中国租界时期史上的百年之间,上海纺织服装设计在经历了西方科技本土化的同时,也不可避免地向现代化设计的前进方向发展,在这个发展过程中,客观条件和人的主观能动性都成为设计现代化的推动力量。围绕租界时期上海地区纺织、服装设计现状与产业背景等上海纺织、服装现代设计发展成因中最关键的基础条件,通过对这一时期上海地区纺织、服装工业化发展和现代设计行为的研究,还原了工业生产条件下纺织、服装的产销业态和设计价值,进一步揭示了租界时期上海地区纺织、服装设计的演变规律、文化价值和社会价值,并探索其对上海市民的生活方式、纺织、服装生产的工业化和上海城市现代化的影响、促进和提升的具体作用,以及从设计学的角度分析租界时期上海纺织、服装设计的工业化和现代化对上海地区消费文化变迁的影响。作为中国租界时期最具代表性的城市之一,上海汇聚了20世纪初中国最活跃、最发达的政治、经济、文化与艺术因素,涌现出各个行业的标志性成果,聚集了大量的艺术与设计人才,出现了中国最早的具有现代意味的设计机构。中国早期的现代纺织、服装设计便是在这样的背景条件之下,伴随着初期民族纺织、服装产业的发展而迅速地涌现与成长,形成了与早期纺织轻工产品相辅相成的现代设计产业萌芽,本土的现代纺织、服装设计正是在这样的关系中悄然地、坎坷地成长起来,既从西方现代设计发展过程中提取经验,也从本土传统资源中汲取了能量,形成了独特的发展路径。

刘秀珍^[3]（2019）在《多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究》文中研究表明20世纪90年代以来,台湾社会多元文化语境的发展赋予了文学创作较为包容的论述空间。在西方文化思潮的深刻影响与全球化时代消费浪潮的冲击下,和社会及个人联系最为紧密的散文创作出现了异于前代的较大变化与革新。散文创作主体性意识日益凸显,主题与题材趋向多元化,在散文艺术的经营上也呈现了鲜明的创新姿态。台湾散文近三十年的发展既展现了作为文学创作最大宗的散文如何被商品化浪潮裹挟并消费化的历程,也在代际更替中反映了创作主体既呼应传统、又努力开辟新的艺术表现路径的尝试。本论文一方面力图概括其近三十年台湾散文在社会及文学思潮变化影响下的主要特征及变迁走向,另一面则选择代表性作品与创作现象展开论述,以点面结合的方式组构全文框架,企望形成具有史论意义的研究结论。本论文分五章展开论述。绪论部分回顾1990年代以来台湾散文研究现状,厘清研究对象的概念及研究内容和思路。第一章“1990年代以来台湾散文的生成场域”从“后解严时代的多元文化语境”“本土化运动下的文化建构”“消费文化机制与散文生产”三方面来分析90年代以来散文的生成语境,着眼于占据主流话语地位的文化与文学思潮影响辨析,梳理散文创作的外部环境特征。第二章“散文主体精神的多维呈现”则力图提炼90年代至今台湾散文创作彰显的主体精神特质与个性风貌,从女性主体性构建、边缘族群主体建构、乡土意识及原乡情怀等方面来探析散文创作主体的文化心理与文化选择,追索贯穿文本的主体精神,缀连90年代以来台湾散文创作的多元文化性格构图。第三章“散文主题的多元取向”梳理90年代以来散文创作主题与题材的多样化特征,选取有代表性的散文创作现象加以解读,凸显散文创作进程中的继承与革新,并以“都市散文”“家族散文”“怀旧散文”为重点展开讨论。第四章主要论述散文的艺术新变。第一节讨论散文文体意识的“出位”与虚构议题,梳理台湾文坛有关散文文体内涵、散文跨界、散文虚构的主要观点,评述散文出位现象及由于散文虚构产生的论争,并就文学奖对散文创作的影响进行辨析;第二节则以作品为例,讨论散文艺术革新的具体表现,包括散文创作的“出位”现象分析、散文意象的刻意经营以及散文情感叙述方式对传统的颠覆。第三节将90年代以来台湾散文的空间书写置于后现代主义视野加以讨论,以凸显后现代文化思潮对散文创作的影响。第五章则撷取了部分作家作品为研究对象以加强前述论证,以个案呈现散文发展进程中的历史脉络与流变轨迹。结语部分总结了台湾散文的发展阶段与创作队伍的代际构成,立足散文创作内外视角评述了90年代以来台湾散文创作的整体特征及文学史价值,肯定其对散文艺术创新的探索,并提出对台湾散文创作未来走向的思考,认为台湾散文未来在注重个体生命意义探究的同时,创作主体需要更深层次的自省与积淀,重建人文关怀及坚守理想主义的立场,应当纳入更广泛的现实社会关怀。

王彬^[4]（2019）在《美国华文小说叙事伦理研究》文中研究说明本论文以美国华文小说为研究对象,从叙事伦理的角度切入,分析美国华文小说叙事形式背后的伦理意蕴,主要从人物塑造、叙述视角、情节结构、叙事时间和叙事空间五个方面展开详细论述。全文由绪论、正文和结语三部分组成。绪论部分对论文的研究对象“美国华文小说”进行范围界定并从历时角度梳理其创作流变,对美国华文小说的研究历史和现状进行回顾与分析,论述“叙事伦理”的概念生成及主要内涵,阐释美国华文作家因伦理观念转变而在小说创作中体现出的不同于中国本土小说的伦理内涵及成因。第一章从人物塑造的角度分析美国伦理观和价值观对作家创作所产生的影响。在类型化人物塑造中,精英知识分子对金钱和社会地位的追求与崇拜,体现出西方功利主义价值观对儒家精英伦理的解构;西方功利主义与实用主义价值观对婚姻伦理观念的渗透通过洋嫁女形象加以展现,对洋嫁女命运的悲剧性书写隐晦地表达出作家对功利性婚姻的否定;对西方底层他者形象的丑化表明美华作家作为少数族裔虽然反对种族歧视,但潜意识中也存在着种族歧视倾向。美华作家以类比或对比方式展现出美国伦理价值观使中国传统的两性伦理、家庭伦理和代际伦理发生变化,并由此引发矛盾冲突。在极致化人物塑造中,通过塑造面具型人物以表明现代伦理对人的精神压抑以及由此导致的行为畸变,人格分裂型人物则生动体现出中西伦理价值观的相互撕扯。第二章从内视角、外视角和混合视角三方面分析美华作家对叙事视角自觉运用背后的伦理内涵。内视角中体验性视角的真实性能够使读者获得与小说人物相同的伦理取位,蕴含着作家重塑现代情爱伦理的道德诉求;多重式叙述视角打破传统视角的一元性,与西方多元化的价值观同构。外视角中客观叙述视角的冷静客观性与历史反思的客观性同构,文革叙事选用旁观叙述视角使作家身份与观察视角同质。在混合视角中,回顾性叙述视角使作者获得穿梭于成年外视角与和童年内视角之间的自由,在反思历史的同时融入主观的情感判断;《扶桑》中对多元人称与叙述视角的混合使用使读者与作者和小说中的人物发生关系,产生复调性伦理对话。第三章主要分析小说情节结构设置所蕴含的伦理意味。在线性情节结构中,作者双重边缘化身份所引起的伦理焦虑在小说中通过“追寻——逃离”和“归来——离去”的单线式结构表现出来;在复线式情节结构中,作者通过双线结构的对比与多线结构的平行与相互参照,揭示出作家在经历身份危机以及中西两种伦理观念的碰撞后,对自我价值世界做出的整合,在精神与生活的双重困境下如何做出抉择的生存伦理;圆形结构的封闭性既与生存困境无法突破的状态同构,同时也体现出潜藏于美华作家意识深处的循环论生命哲学;在嵌套式情节结构中,文革叙事以次叙述层的形式嵌入主叙述层的结构运用,表明过去并未消失而是以另一种形式存在于当下的历史伦理;超故事叙述层不但为主叙述层提供叙述者,点明事件的来龙去脉,强化小说主题,还通过对主叙述层讲述的事件发表评论进行道德判断,进而影响读者对事件的认知与评价。第四章从时间维度分析美华作家在西方以人为核心的伦理观念影响下,如何对小说中的时间进行设置和安排。在叙事时间中,作者通过时间加速的方式对故事中的历史事件进行概要化叙述,以凸显历史洪流中的个人,而个体生命灵与肉的挣扎则通过心理时间的呈现以时间延缓的方式表达出来。在故事时间的运用上,对中西方两种不同时间观念的理解,使美华作家在创作中运用不同范畴的时间观念表达自我对生命和存在的思考。另外,美华作家还通过时间的倒错将中美伦理观念的差异所造成的矛盾挣扎展现出来。在讲述故事过程中,通过对过去时间的回溯突出家族伦理对个体情感的压抑;而通过过去与现在时间的来回跳转则显示出两种伦理观念互为他者的特性。第五章以空间为切入点,指出不同的作家群因伦理观念的差异而使其对公共空间、日常私人空间和异域家国空间的建构呈现出不同特点。不同代作家对现代工业文明的观念差异使他们所建构的美国都市公共空间呈现出迥异样貌;在日常私人空间中,作家通过个人居住空间和私人化起居空间的结构与设置展现在美华人的社会地位与生存困境,使之与在美华人的身份地位和精神世界相呼应;唐人街作为异域中的想象共同体,是国家空间在海外的延伸,寄托着美华作家对传统伦理的深深眷恋与深刻反思,而美国华裔作家的他者化视角则使他们对唐人街采取了妖魔化的书写方式,唐人街风景具有了意识形态性。结语部分指出美国华文小说因作家的身份、伦理观念以及文化选择的不同而呈现出不同的叙事特点,其核心价值是为大陆文学提供一个他者镜像,使我们能够更好认识与理解本土文化,并为进一步认识海外华文文学的价值和意义开拓思路。

赵燕^[5]（2016）在《清末民国时期儿童文学教育学术史研究 ——基于《教育杂志》的文献考据》文中研究说明从教育学的视角研究儿童文学教育还处于探索阶段,所以借鉴历史显得尤为重要。本研究梳理了近代儿童文学教育的发展线索,即从近代儿童文学教育早期独立性起步,到五四运动之后的激进式发展,再到反思期和深化期。在这几个阶段的发展过程中,《教育杂志》作为中国近代最有影响力的教育期刊,始终关注儿童文学教育问题,并以近40年的历史忠实地记录了其发展历程。为此,本研究的目标是:首先以一部《教育杂志》期刊的起伏演变为缩影,从中获得有关儿童文学的地位与作用、教育价值、课程、教材、教法、教师等丰富的史料;然后以教育活动史的视角,通过对史料的分析,确立了学术视野下移、微观化的研究取向,探寻中国近代儿童文学教育发展的历史轨迹,并为儿童文学教育拓展出更为广阔的研究空间,由此而形成的研究内容与论点如下:首先,通过对《教育杂志》在办刊过程中的历史评介,分析了《教育杂志》作为儿童文学教育发展一个典型缩影在中国近代教育历史中特殊的地位与作用,从而凸显出它以非官方的形式记录的历史资源,推动了儿童文学教育在学校教育中的深入开展。与此同时,考察了《教育杂志》与中国近代儿童文学教育理论发展的历史轨迹,主要对日本现代教育思潮、欧美进步主义儿童教育观在中国的传播,以及中国近代儿童观的演变、各种课程、教材和教学法的推广等做了认真梳理,在此基础上探讨儿童文学的教育价值,从而形成全部研究的基本理论格调。其次,以《教育杂志》及其史料为基本来源,对儿童文学课程、教材、教法和师资等问题进行了集中的讨论。一是在课程方面,分析《教育杂志》中公布的儿童文学的课程标准,掌握当时的教育行政部门对儿童文学教育的相关政策导向,同时梳理了儿童文学课程分阶段的实施情况与争论经过,以《教育杂志》为窗口全面展现了官方和民众对儿童文学教育课程的关注点。二是20世纪二三十年代,"儿童文学化"逐渐成为小学语文教材的主流,语文教材的"儿童文学化"也引发了诸多论争。《教育杂志》以详实的史料忠实地记录了五次有关儿童文学教材论争的过程,认真审视这些争论观点,对现今语文教材中儿童文学的比重问题亦有启示。三是教育杂志》从民初、五四到国家本位时期,儿童文学教学法呈现出不同阶段的发展特征,国人通过大量的新式教学实验,摸索与寻找适宜于近代新教育发展的儿童文学教学方法,以此推动儿童文学理念在中国的深入开展。四是探讨了《教育杂志》中改善儿童文学教育的师资问题,具体措施有加强师培、制定俸给标准和优待条件以及改善教学环境和提升教师的修养等;并在理论分析的基础上结合个案研究——以连载于《教育杂志》中的教育小说《倪焕之》为例,讨论了小学教师与儿童文学教育之间的相互关系。最后,对《教育杂志》中儿童文学教育发展的第一个黄金期进行了深入的追溯,探讨了有关儿童文学"新"与"旧"的争论、渐进式的发展以及本体性的问题等,从而得出相关的历史观点是,教育传媒与儿童文学教育应形成了一种互动式关系,二者相得益彰,共同发展。

张宝林^[6]（2016）在《1930年代中国的美国文学形象构建》文中研究说明美国文学是促进中国现代文学发生发展的重要资源。研究中国现代文学,就有必要深入考察中国文人如何认知和想象、选择和安排、彰显和遮蔽美国文学,从而为自身的发展提供一个可资借鉴、对照的“他者”形象。本文旨在还原和阐释1930年代中国构建美国文学形象的历史文化语境、具体过程、主要着眼点及最后结果。在1930年代,随着美国迅速崛起和美国文学在世界文学格局中的地位明显提升,中国文人在接受美国文学时,出现了从粗浅介绍到深入剖析、从轻视到重视的整体性过渡。尽管这一时段依然有人无视美国文学的民族文化特性和良好发展态势,但质疑和否定的声音明显减弱,美国文学也开始在中国呈现出全新的形象。与此同时,在“政治场”和“文学场”严重分化的语境下,不同倾向的中国文人对美国文学做出了不同的选择和阐释,构建出了不同的美国文学形象。整体来看,1930年代中国文人构建出的美国文学形象既发生了历时性变迁,又呈现出共时性差异,在具体的构建过程中,既参入了对美国国家的认知和想象,又曲折地表达出对中国现实的思考和对中国未来发展路径的设计。本文先综合考察1930年代中国构建美国文学形象的语境,再重点分析美国文学形象在中国的多元呈现和整体变迁,阐释不同形象构建的内在逻辑和历史文化意义。除了绪论和结语,本文共包括八章内容。绪论部分主要阐述本文的选题背景和研究意义。前两章主要考察1930年代中国构建美国文学形象的语境。第一章分析美国整体实力的提升和文学发展的现实状况如何影响中国的美国文学形象构建。第二章立足于中国语境展开,考察文学现代化诉求、文坛变迁和都市文化发展如何影响美国文学形象构建。中间四章主要基于重要案例,阐释不同话语形态与美国文学形象构建之间的关系。第三章主要以郭沫若翻译辛克莱为例,阐释阶级/革命话语如何参与美国文学形象构建。第四章主要以杨昌溪研究黑人文学为例,阐释民族/国家话语如何参与美国文学形象构建。第五章主要以《现代》杂志的《现代美国文学专号》为例,阐释自由主义话语如何参与美国文学形象构建。第六章主要以刘易斯热为例,阐释多种话语形态如何交织在一起共同参与美国文学形象构建。最后两章主要考察文学史写作如何参与美国文学形象构建。第七章着眼于中国文人撰写和翻译的多部世界文学史着,考察中国文人如何在世界文学格局中认定美国文学的性质和地位、选择和安排具体的美国作家。第八章主要通过对比分析两部美国文学专史,考察美国文学形象及其构建特点在1930年代中国发生的整体性变迁。结语部分先总结全文的主要观点,再简单分析美国文学对于1930年代中国文学现代化的参照性意义。本文的创新之处主要在于通过爬梳、整理大量的历史文献资料,从形象构建的角度还原和阐释1930年代的中国文人如何接受美国文学,如何融入对中美两国的认知和想象。这不仅为认识中国现代文学的世界性提供了新的视角,而且有助于深入理解中美文化交流史。

吴明^[7]（2016）在《论於梨华留学生文学创作的主题嬗变》文中认为20世纪60年代於梨华以《又见棕榈又见棕榈》崛起于华文文坛,并被誉为“留学生文学的鼻祖”。於梨华以其丰富多变的创作主题、清畅而又严谨的话语风格、个性鲜明的艺术形象,在表现海外华人的生存现状与文化心理变迁方面做出了自己独特的贡献,也为海内外广大读者所熟知和喜爱。20世纪50—60年代,於梨华曾用写实的笔尖伤感吟唱“失根”的痛楚与无奈,用急切渴望的笔触书写“寻根”与“归根”的兴奋与喜悦。20世纪70—80年代,於梨华一手书写为赢得“永久聘书”而挣扎的高校知识分子;一手书写陷入婚恋“围城”的海外华人女性自我意识的执着寻求、觉醒与突围。进入新世纪后,作者将视角转向华人家庭及人类所面临的共同问题,特别是2009年《彼岸》的出版,作品中所显示出的人性审视与人文关怀广受赞誉,使她再次受到华文文坛及学界的广泛关注。阅读於梨华的作品我们可以清晰地发现,於梨华在50多年的文学创作生涯中一直坚守自己的文学信念,并在不断的创作实践中逐渐形成了成熟的创作理念。特别是其后期作品,对华人知识分子家庭中母女关系与伦理观念的审视充满了人文关怀,对当代华文文坛及“新移民文学”产生了积极的影响。本文通过梳理和研究於梨华的小说创作,寻找其创作主题嬗变的缘由及创作动力,将分别剖析於梨华不同时期的文学作品,探讨其创作不同时期的主题与风格,解读和分析其创作不断拓展的过程。本文分为三章:第一章从作家自身的留学经历出发,主要以《又见棕榈又见棕榈》《傅家的儿女们》《三人行》为例,以“失根—寻根—归根”为论述主线,阐述海外留学生在物质与精神的双重困境下“身份的迷失”及迷失后的“寻根”与“归根”。第二章从作者以华人知识分子为题材创作的作品出发,以《考验》与《在离去与道别之间》这两部作品为例,描绘了一幅华人知识分子的“士林百态图”,并揭示海外华人女性意识的觉醒与艰难的突围过程,既有对造成知识分子如此命运的反思,又有对传统文化的批判。第三章以作者从家庭伦理、现实人性的角度出发创作的作品为侧重点,主要以《一个天使的沉沦》和《彼岸》两部小说为例,剖析华人家庭中家庭伦理观念的冲突与断裂,探讨代际间的诸多问题及西方语境下的母女关系,从而呈现出作者的人文关怀精神及对人类社会所共有的人性的深切关注。最后是余论部分。

陈国平^[8]（2015）在《诗歌共时体的构建 ——当代诗学视野下的骆一禾海子研究》文中研究说明骆一禾、海子是当代杰出诗人,他们的死结束了诗歌的1980年代。论文以骆一禾的诗论和诗作为主要研究对象,在当代诗学背景下考察其独立性和卓异品质,同时兼及骆一禾、海子诗歌的一些共性问题及其所牵涉的当代诗学问题。骆一禾是一位以诗人、诗论家和诗歌编辑的三重身份对中国当代诗歌产生了重大影响的诗人,其诗论和诗作充满了对华夏文明新生的渴望,而兼具对历史和现实的深刻洞察,具有巨大的精神感召力。诗人的精神成长体现了从一株青草到天路英雄的艰难历程,他从纯洁的少年心性,从水、植物和女性之美出发,一步步走向广阔的世界,最终完成于信仰性的“无因之爱”,从而使诗人的精神达到了“万般俱在”。在这一“天路”历程中,诗人主体的“辽阔胸怀”得以充分呈现,其诗歌世界的“壮烈风景”也得以逐一展开。海子的写作在诗歌视野、诗歌抱负上一开始受到骆一禾的引导,其原生的诗才又激励了骆一禾的诗歌写作。两位诗人在精神方面存在广泛的共源、共振和共鸣,在诗学观念上存在长期的互动,文本上也存在多方面的呼应、互通、互文的现象。然而,两人在个人气质、精神构造、价值取向、诗歌心象、写作方法论上也存在深刻差异,其创作也因之各有属于自身的得与失,既不能彼此混同,更不可互相覆盖和代替。事实上,正是骆一禾和海子之间的差异构成了其互动的基础和一个重要方面。骆一禾、海子的诗和诗论在1980年代的中国诗坛表现出独立、卓异的品质,同时体现了中国当代诗歌与现代性、西方现代主义文学的复杂紧张关系。一方面,他们以“拿来主义”精神广泛吸收西方现代诗歌的现代感性、现代技艺、语言意识和美学观念,另一方面又始终对“古典—现代—后现代”的线性文学史观抱怀疑态度,对后现代的“去中心”“碎片化”更取坚定批判态度,而力持浪漫主义的主体精神和生命意志,同时坚持诗歌对本土经验的表达。在古典与现代,浪漫主义与现代主义,英雄精神与民主意识,世界视野与本土意识这些被人们普遍视为二元对立的命题上,两位诗人尤其是骆一禾都做了与众不同的思考,提供了充满辩证精神的回答,并最终圆融于“诗歌共时体”这一骆氏所发明的诗歌美学观念中。骆一禾、海子的这种思考不仅体现了其独立的反思精神,而且为当代诗歌走出上述二元对立的迷思提供了重要动力。

缪菁^[9]（2015）在《当代华人文学中的身份焦虑问题研究》文中指出身份问题是当代华人文学研究的重要主题之一。华人文学作家因其特殊的离散族裔身份,对此表现出集中的关注。他们将多元文化碰撞交流过程中的复杂情感体验以及外化细致的生活观察融入创作,跨越时间、空间的界限,多层次、多角度地表达了对于身份问题的种种焦虑以及认同困境,同时也努力寻索缓解的方法和建构的途径。在近几年的研究中,关于身份问题的探讨,常以认同或者建构为中心展开,对于身份焦虑的研究,则往往处于铺垫化状态,缺乏系统性梳理。然而身份焦虑与身份认同之间深层的联系是不容忽视的,对于身份焦虑问题进行深入的研究,才有助于身份认同得以更好地实现。据此本文将研究重点集中于身份焦虑这一问题,梳理身份焦虑的种种表征,综合分析身份焦虑复杂且相互交织的具体成因,揭示出华人文学作家寻求缓解身份焦虑、建构身份认同的种种努力与探索,对于文化融合发展的前景进行了展望。华人文学的概念长期存在着边界不清导致暖昧不明的混用现象。而无论是对于华人文学史的梳理,还是进行文学文本的批评分析,对研究对象及其范围的清晰界定都显得尤为必要。本论文首先对于华裔文学、华文文学、华人文学的概念进行了辨析,明确了华文文学向华人文学范畴整体转向的可行性与必要性。通过相关研究综述,厘清华人文学中身份焦虑问题的研究脉络,指出华人文学在整个中国现当代文学研究中的重要地位。在此基础之上,对于身份焦虑的种种文学表征细化梳理,不同作家笔下人物疯狂、沉默、出走甚至自杀状态的反复出现,并非是个体悲剧的偶然巧合,而是作为一个共同群体在面对焦虑困境时,所采取的悲哀抑或激进的应对方式之集合。反映出身份问题对于这个离散族裔群体的内在困扰与深刻影响。失常与疯狂、沉默与失语、绝望与自杀,不仅因为作品中个体人物身体或精神的病态,更表征着作为少数族裔群体身份缺失、灵魂无助的状态。在身份寻索的征途上,焦虑的外化表现并非完全归因于个体的脆弱无力,而是关涉易被忽视的社会逻辑秩序中所存在的根深蒂固的利益、文化偏见、种族歧视,以及长期存在的语言、历史、政治、经济上的不平等现象。本文着重系统分析了导致这一系列表征形成背后身份焦虑的复杂成因。关于“身份”的定位不是主体自身所能决定或实现,这种不可控与不稳定性是诱发身份焦虑的原发性因素。身份焦虑的具体成因复杂且相互交织,尤其对于离散族群更为突出。涉及历史变革、语言文化差异、现实生存困境、情感归属无依等诸多因素。而对于导致身份焦虑产生诸种原因的综合细化分析,为更好的实现身份认同、身份建构,以及如何正确看待多元文化背景下的身份并存,提供了行之有效的建设意见。华人文学作品中萦绕着作家的边缘意识与焦虑困境,然而其对身份焦虑缓解的寻求却未曾止步,不仅诉诸于文学平台的缓冲,充分运用创作的自传性思维和想象性特征,也寄望于信仰力量的救赎以及文化融合的进步。其书写策略表达了作家群体的诸种体验心声,以及作为少数族裔的生存困境与内心焦灼,也通过这种叙述本身舒缓了身份焦虑,以文学想象探索着身份认同的途径,表现出对于全球化时代多元文化融合的思索与展望。本文对身份焦虑问题进行了具体而系统的探讨,这有助于促进不同族裔人群的身份认同与建构,提供重要的借鉴意义。只有首先直面身份焦虑问题,才能切实深化身份研究,进而增进对于身份问题历史与现实的了解,帮助人们更好的协调文化差异,在文化交流与碰撞中缓解身份焦虑,建构身份认同,确立个人价值、促进文化融合。尽管华人文学创作中存在诸多不足,如并非所有作家都能很好的运用文化夹缝/混杂地带的特殊空间地位,进行自我反省与对象反思。创作视角相对于中国现当代文学中的宏大叙事,略显狭隘,多拘泥于一己悲欢的描写,且缺乏传统文化在历史承继中所保留下来的文化自信,在全面性掌控和细化描摹方面的诗性熔铸还存在不足。但是,华人文学作品中对于人物焦虑形象的叙写,充分表现了这个特殊族裔群体的边缘意识与寻索路径。它们作为中国现当代文学在“全球化”发展下的重要组成部分,丰富了内地作家较少涉及的身份问题、种族问题、女性主义问题等,通过离散族裔视角下的创作,为发生移居的群体提供了予以参考的另一种身份认同启发,思考着单一文化主义的狭隘局限以及多元文化模式并存的深层意义。

燕世超^[10]（2012）在《意义在传播中增值——评赵小琪《当代中国台港澳小说在内地的传播与接受》》文中研究说明赵小琪教授的《当代中国台港澳小说在内地的传播与接受》是一部以传播学为主,辅以多学科的理论与方法首次系统地研究当代中国台港澳小说在内地传播与接受的专着。其特征一是梳理台港澳小说在内地传播脉络与接受效果;二是从动力机制和改编等方面研究台湾小说在内地的传播与接受;三是分别从传播者、接受心理和受众影响机制等方面研究港澳小说在内地的传播与接受。

二、论美华文学在大陆的传播过滤及其特征（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、论美华文学在大陆的传播过滤及其特征（论文提纲范文）

（1）网络直播平台着作权侵权制度研究（论文提纲范文）

（2）租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究（论文提纲范文）

（3）多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究（论文提纲范文）

（4）美国华文小说叙事伦理研究（论文提纲范文）

（5）清末民国时期儿童文学教育学术史研究 ——基于《教育杂志》的文献考据（论文提纲范文）

（6）1930年代中国的美国文学形象构建（论文提纲范文）

（7）论於梨华留学生文学创作的主题嬗变（论文提纲范文）

（8）诗歌共时体的构建 ——当代诗学视野下的骆一禾海子研究（论文提纲范文）

（9）当代华人文学中的身份焦虑问题研究（论文提纲范文）

（10）意义在传播中增值——评赵小琪《当代中国台港澳小说在内地的传播与接受》（论文提纲范文）

四、论美华文学在大陆的传播过滤及其特征（论文参考文献）

• [1]网络直播平台着作权侵权制度研究[D]. 姚震. 中国政法大学, 2021
• [2]租界时期上海纺织、服装工业化与现代性设计研究[D]. 鞠斐. 南京艺术学院, 2020(01)
• [3]多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究[D]. 刘秀珍. 山东师范大学, 2019(02)
• [4]美国华文小说叙事伦理研究[D]. 王彬. 山东师范大学, 2019(09)
• [5]清末民国时期儿童文学教育学术史研究 ——基于《教育杂志》的文献考据[D]. 赵燕. 陕西师范大学, 2016(06)
• [6]1930年代中国的美国文学形象构建[D]. 张宝林. 西北师范大学, 2016(06)
• [7]论於梨华留学生文学创作的主题嬗变[D]. 吴明. 南昌大学, 2016(03)
• [8]诗歌共时体的构建 ——当代诗学视野下的骆一禾海子研究[D]. 陈国平. 清华大学, 2015(07)
• [9]当代华人文学中的身份焦虑问题研究[D]. 缪菁. 兰州大学, 2015(04)
• [10]意义在传播中增值——评赵小琪《当代中国台港澳小说在内地的传播与接受》[J]. 燕世超. 世界文学评论, 2012(02)

标签：文学论文;  中国模式论文;  炎黄文化论文;  文学历史论文;  中国形象论文;