电视卓越：社会学和美学的判断量表

一、电视精品:社会学与美学的评判尺度（论文文献综述）

胡颖^[1]（2021）在《清朝宫斗剧的类型化叙事研究》文中提出

于娜懿^[2]（2020）在《央视文化类综艺节目的文化呈现研究》文中指出自2013年开始,以央视为代表的媒体为响应国家“文化自信”的政治号召,创作了一批以文化为内核、以传承和弘扬中华传统文化为宗旨、以增强国人文化自信与文化认同为目的的“文化类综艺节目”。这些节目以全新的节目形态、创造性的文化表达、融合的传播方式树立了电视行业的标杆,博得了较高的收视率,获得了观众的普遍认可,引发了社会的广泛讨论。“文化”一词拥有着广泛而包容的内涵,作为文化类综艺节目的核心,文化呈现的质量决定了节目的质量,文化创新也是文化类综艺节目长久生存的源泉。本研究对央视文化类综艺节目中的文化呈现类型进行梳理,结合文本分析对其呈现的长处与不足进行客观的剖析,并进一步探讨文化类综艺节目中文化的创新性内容呈现与表达,为相关文化类节目的创新与发展提供参考性建议。本研究分为五个部分:绪论部分表述了本研究的研究背景与研究意义、研究问题、研究思路以及研究方法,梳理了学界相关文献的观点,阐述了研究现状,并对文中提到的相关概念进行界定。第一部分首先结合政策因素对央视文化类综艺节目中阶段性代表作品进行节目形式、节目内容等方面的个案分析,表述这些节目的“现象级”所在,展示央视文化类综艺节目的繁荣图景与标杆性意义,分析“文化自信”这一政治号召对于此类节目的深刻影响。第二部分对央视文化类综艺节目中所呈现的文化类型做了梳理,发现其主要呈现了中华优秀传统文化,同时展现了精英文化与大众文化,以及威廉斯文化理论中的“理想的”、“文献的”文化。结合具体节目的文本解读分析得出,央视文化类综艺节目主要运用思想价值的传播、精英文化的大众化解读以及文化的多样态表达这几种文化呈现方式。第三部分阐述了笔者所认为的当前央视文化类综艺节目中文化呈现的不足之处,从节目流程过于形式化、节目主体明星化、节目主旨偏离三个方面为文化类综艺节目的文化呈现症结提出意见。第四部分主要集中于对于文化类综艺节目的创新策略上,笔者提出文化类综艺节目应根据媒介不断变更而不断更新文化呈现方式;尝试在节目中呈现更为多元的文化类型;并对日后文化类综艺节目的发展提出挖掘、呈现“社会性”文化的建议。

付强^[3]（2017）在《中国电视的社会学批评》文中认为电视的社会学批评是中国电视批评方法中重要的一支,长久以来对于这一批评的研究一直空缺。本文尝试在中国电视批评史的框架下陈述中国电视的社会学批评的发展历程,具体分析了电视的社会学批评的模式框架;对社会学批评研究方面的“电视社会学”和“社会学批评”的概念进行了辨析;以“早期的意识形态化批评阶段、历史审美批评的发展和成熟阶段、90年代以来的文化批评阶段”三个段落划分梳理了中国电视社会学批评的理论演进路线;以理论研究和批评应用作为分野标准尝试梳理了中国电视的社会学批评的作者和作品;探讨了社会学批评研究中“艺术社会学与美学的交叉研究、叙事文本与社会文本的两重性、叙事语境与社会语境的相互关系、艺术命题与社会命题的对接及转化”四个核心命题;并尝试归纳了中国电视社会学批评这一研究方法的特点、价值取向、价值意义以及局限性。

雷雯^[4]（2012）在《从“受众控制”走向“受众自治” ——受众研究与电视文化变迁互动关系及新型路径探索研究（1981-2011）》文中认为“受众”一词，自上世纪30年代传播学成为一门显学以来，一直是众多学者研究和讨论的核心焦点之一。在传播研究中，受众的观念经历了多种视野的变迁，曾先后被视作靶子、社会类别、消费者、商品及解码者等等。从总体倾向来说，这些视野变迁体现了从强调受众的被动性到强调受众的主动性、从非理性受众到理性受众、从传者中心到受者中心、从关注受众的社会因素到关注受众的文化因素等特征。随着传媒和时代的变迁，“受众”这一概念也扩展为更大范围、更广含义的群体。不同价值导向的受众研究催生出不同国家的电视文化和媒介整体环境，各流派受众观念和意识形态立场的不同，决定了学术关心的不同分野，也产生出不同方式的调研方式和调研指标。我国现阶段以收视率为主要评价指标的受众调研体系，造成一系列媒介产业经营活动中，受众成为一连串的“数字”，成为商业调查机构、电视机构和广告机构间“争夺”的砝码，而受众作为鲜活个体的收视利益、需求满足却被埋没在冰冷的数字背后的电视文化困局究竟如何形成？如何寻求突破？本文考察了国内外“受众”、“受众研究”、“电视文化”、“媒介”概念的发展变迁进程，尤以国内受众研究与电视文化互动发展关系为切入点，将两者三十年变迁所历经的转变，划分为四个历史阶段：彼此试探互为支撑阶段、知行脱节失衡发展阶段、研究缺位文化失调阶段以及寻求重构综合评价阶段，旨在通过对历史及现状的观察和思考，在市场经济、媒介产业化、新媒体发展的大背景下，探析受众研究作用于电视文化整体环境变迁的内在规律和外界生态。并以美英等国受众研究整体环境构架体系为参照，剖析国外受众研究、媒介监督与电视文化发展的互动理论和实例经验，寻找与我国实际相结合，科学、立体、常态的受众研究与电视文化互动发展路径。本文以2010年上海戏剧学院媒介调查研究中心“电视&广播节目即时、量化的满意度调查”项目为个案研究对象，通过对其调研设计实施及数据发现的深入阐释，剖析该项目攻克以往国内满意度调研三大瓶颈——“即时”、“量化”、“同源”——的环境现实与技术突破，分析在现阶段，开展量化满意度调查新型路径的可行性与必要性。文章最后从媒介发展宏观视野、受众理论及研究方法的内外在机制创新等层面讨论了建立新型受众研究与电视文化互动关系路径的可行性思路及趋势分析。本文以传播学、广播电视艺术学、社会学、心理学、统计学等跨学科理论为指导，主要采取文献法、内容分析法、比较法、定量与定性研究相结合等方法，对国内外受众研究的发展历史和脉络进行梳理分析，深入探索受众研究与电视文化唇齿相依、互为表里的文化深层关系，论述受众研究在电视文化变迁中所应扮演的角色、应有的权利和不容推卸的责任。随着全球媒体生态的进一步融合和动态发展，受众与媒介之间的关系始终充满变数，给出结论尚早，考察仍在路上。

亢文娟^[5]（2015）在《清宫剧女性形象研究》文中提出以清朝历史为题材的电视剧自兴起以来，就一直被历史学家、社会学家及社会大众广泛评论，在影视文化大潮中曾经掀起一股股热浪。近十几年来，清朝宫廷题材电视剧获得的受众关注度与引发的传播效应不容小觑。人物形象的塑造是清宫剧作品成功的重要因素之一，也是一部清宫剧剧能否在大众视野中引起反响的因素之一，近年来有关对清宫剧女性形象的批评更是占据了清宫剧评论界的半壁江山，备受业内人士的关注。作为影视剧类型中比较成熟和热门的一类，清宫剧及其塑造的女性形象在引发的收视热潮背后依然存在一些亟待解决的问题，面对社会各界潮水般的或批判或赞扬评论声，我们需要一个相对明晰科学的艺术评价标准，批评既要对其价值作出肯定，亦要对其缺憾不足进行指正并提出可供参考的解决策略，因此对清宫剧女性形象的深入研究具有一定的理论意义和和实践指导意义。本文主要围绕清宫剧女性形象的研究展开，以传播学、美学、社会学、受众心理学、女性学等多种理论为指导，对20世纪90年代以来制作并播出过的清宫剧作品进行细致的观摩，对清宫剧中出现的主要女性形象进行深入的分析和解读，探寻清宫剧女性形象创作的现状和批评，并针对存在的问题提出有一定参考价值的策略。全文共分为六大部分，主要包括以下几个方面的内容。首先，笔者对清宫剧的概况进行了了解，并对本文涉及到的“清宫剧”和“女性形象”这两个基本概念进行了解析，同时对清宫剧的发展历程进行了梳理，为接下来的深入研究奠定了基础。其次，笔者在细致观摩清宫剧作品和大量分析具有代表性的清宫剧主要女性形象的基础上，总结出清宫剧典型女性形象的四大类型，即代言父权意志的深宫弄权高手、争幸夺宠的男权牺牲品、宫廷“新”女性、政治婚姻的祭奠品。同时，指出了清宫女性群像所存在的“脸谱化”特征。再次，本文从历史与现实的双重维度，对影响清宫剧女性意识建构的语境因素进行细致入微的剖析，文化语境方面从历史文化与当代社会文化入手，历史文化语境方面包括政治联姻与选秀文化、儒家书写的女性文化，当代社会文化语境包括后现代主义文化思潮、“三方会谈”的文化格局、社会心理，此外，市场经济语境也是众多影响因素中不可忽略的一点。第四，笔者从传播学、社会学、美学等多个维度对清宫剧女性形象批评进行了现状总结和解读，指出了其批评现状的三个聚焦点，即价值观、“职场叙事”、“史实论”，并探讨了批评的标准与尺度，认为女性批评应坚持“美学观点与历史观点”相结合的标准，最终从社会学角度指出清宫剧女性形象传播的三大效果，包括虚构与歪曲的一步之遥、良莠不齐的价值传递、行为示范的“苦果”。最后，从现实的角度出发，针对前文中涉及的清宫剧女性形象在创作与传播过程中存在的一系列问题，提出了一些可行的参考建议，如对悲剧思维的创新、从宫廷文化的多样性中挖掘正能量以及对最基本的“真善美”的价值坚守。

赵艳明^[6]（2013）在《当代中国纪录片的网络化生存 ——在政治、经济与技术的视野下》文中研究说明当下中国纪录片的发展进入到了市场化、产业化的新阶段。在国家大力发展文化产业、打造文化软实力的宏观政策下,推进纪录片产业发展也被提升到国家文化发展的战略高度。在纪录片产业化的进程中,网络媒体的渠道价值不断提升,受到各界的广泛关注和重视。在此背景下,本文希望探讨并反思网络媒体对于纪录片发展的影响和意义。主流话语对于该问题的讨论更多地基于行业本位和经济本位的,本研究则希望以传播政治经济学作为理论视野,继而试图从这样的立场出发：互联网技术能否带来纪录片的内容多元、消费自主和民主参与,而不仅仅只囿于互联网如何促进纪录片产业做大做强之上。同时,本研究力图拒绝媒介中心主义和技术决定论,认为互联网不仅是一种纯粹的技术力量,而需要在国家、市场、专业性力量的权力格局中,去解读互联网技术对于纪录片生产和传播的影响。在研究方法上,本文主要采用了在文献研究的基础上,配合对纪录片相关网站、网络社区和网络话语的实地观察、个案研究,并与本人对视频网站纪录片频道的田野调查成果相结合的方式。在对中国纪录片网络传播的图景进行深描的基础上,加以一定的理论阐释。第一章导论是对行文的一个总体准备,在对研究背景进行描述之后指出了问题意识,在检视理论渊源之后阐明逻辑起点,进而选择研究方法。第二章按照四个历史分期,追溯了新时期（改革开放）以来中国纪录片生产的历史脉络,将之置于国家和市场力量的视野下进行考察,从而对传统纪录片生产格局有一个把握,以此作为网络时代下纪录片的生产和传播情况的基础和对照。第三章考察了互联网环境下纪录片的生产主体、网络纪录片节目及内容。研究认为新技术使得纪录片的生产主体泛化,打破了体制内影像生产的壁垒,然而网络媒体并未对主流的纪录片生产格局形成有力的冲击。商业性视频网站开始涉足纪录片生产和开办纪录片频道,在一定程度上体现了提升社会影响力和承担社会责任的公共诉求。在内容方面,在网络上受到青睐的纪录片具有时效性、碎片化和娱乐化的新取向。第四章考察了纪录片在互联网上的传播情况。首先分析了影视作品的数字版权问题,并考察了网络视频与纪录片的版权合作情况。其次对纪录片在网络上的商业运营进行考察,研究发现纪录片在视频网站的商业化运营所释放出来的长尾效应是不确定的,特别是对于非官方的制作来说更加具有风险性。网络口碑营销正在成为一种商业运作的新方式,来自商业和政治权力主导的反制力量,造成了技术解放能力的限制。最后考察了纪录片在网络社区中的讨论话语,认为纪录片的网络话语是较弱的,且还是成长性的。第五章检视了纪录片在网络上生存的政策环境。互联网自进入中国社会以后,对传统媒介格局、传播秩序和意识形态安全产生冲击,国家对于互联网和网络视频业从基础设施、内容、及服务方面采取了一系列监管措施,致力于将互联网的管理纳入到传统媒体的管理体系之中。本章分析了国家应对新媒体技术所采取的公共政策,分析为什么监管,如何监管以及监管效果问题。结语部分在以上论述的基础上,将互联网对于纪录片发展的意义再次进行总体关照,并指出研究不足和进一步研究的思考。

王静^[7]（2014）在《中国电视读书节目研究》文中研究表明在产业化、规模化、娱乐化等特点的时代大潮冲击下,中国电视读书节目正在迷失自己的文化身份,不容忽视的事实迫切要求读书节目承担起对文化引导的职责。与其在文化责任陷落时的挣扎,不如在文化安全的时期对问题提早绷紧弦,再能在战争真正来临时有所进步。就此问题,本文进行了学术理论的梳理和实际案例的分析来进行探讨。文化引导的提出有其存在的深厚的人本基础。文化引导既是对人的引导,文化的引导表征着人的主体正确价值意识的确立、觉醒与人的本质丰富的展现和全面健康、自由的发展。对人的引导和社会有着紧密的关系,同时也表现出复杂性和渐进性的特点。而在电视诞生的这几十年的历史中,由—个工业革命中的机器新娘到成为普通人家生活中的一道“家常菜”和客厅中的永久客人,并影响着人类生活方式和社会文化传统。而电视读书节目是电视艺术形态中文化引导的领头羊,其主要影响可以分为以下几个方面：促进交流,消除文化隔阂；梳理历史,引领先进思想;整合文化,提高审美趣味等等。本文除了摘要与结束语之外,正文共分为四章。大致提出问题、分析问题和解决问题的结构来实现的。第一章,首先从读书节目的基本现状开始着手,在电视发展的几十年中,读书节目经过的几次起起伏伏,接着从现状的问题出发提出解决问题的一般方法。第二章,从关于文化引导的内涵进行梳理,文化引导的理论基础等多方面的整合,在较为详尽的论文大众媒介的文化引导从而推论出读书节目的文化引导的重要性,从来认真详实的发挥读书节目的文化引导的功能。第三章,对电视读书节目自身职责的爬梳剔抉和定位,以求真实的反映我国读书节目的文化生态,以期发现“病灶”,引起大家的注意,而不是简单的隔靴搔痒甚至一笔而过。第四章,通过对上述问题的了解,可以退出我国读书节目的文化引导的最终目的是实现电视文化生态的和谐,即在文化层面的多元发展,经济层面上的双赢,政治层面上的社会和谐,最终是悄无声息的实现中国梦。

王箭飞^[8]（2013）在《电视媒体对大学生价值观的影响及其对策研究》文中提出电视是当今文化传播体系中不可或缺的媒体。电视媒体以其普及性、及时性和生动性成为千家万户的日常信息工具,具有其他媒体难以比拟的影响力,也成为价值观传播的重要载体。电视媒体深深地介入了当代大学生的价值观形成过程。在当前社会转型期电视媒体商业竞争日趋激烈的形势下,同时在某些外来文化的影响下,一些不够积极健康的内容出现在电视媒体上,给大学生的价值观带来了消极影响。研究电视媒体对大学生价值观的影响及其克服其消极影响的对策,是发挥文化引领、教育、服务功能的需要,是培育和践行社会主义核心价值观的需要,是改进大学生思想政治教育方法手段的需要,也是形成大学生思想政治教育良好环境的需要。在“电视媒体对大学生价值观的影响及其对策研究”方面还缺少专门和系统的研究,特别是在近年来新媒体环境兴起的背景下,未能关注电视媒体对大学生仍然存在和发展变化的不可忽视的影响。在当前新媒体时代,电视媒体仍然是大学生认可的权威信息来源,对大学生的价值观有着重要的影响。这些影响包含积极和消极两个方面,积极影响是主流,但消极影响也不容忽视。电视媒体对大学生价值观的积极影响表现在对大学生价值观的正确导向、正向强化、充实丰富和积极深化四个方面。电视媒体对大学生价值观的消极影响表现在影响大学生受众价值观趋于庸俗、趋于功利、趋于肤浅、趋于迷惘四个方面。电视媒体对大学生价值观产生消极影响有着多方面的原因。在社会原因方面,西方意识形态的渗透影响我国的电视媒体内容,转型期社会形形色色的价值观为电视媒体所传播；在电视媒体的原因方面,电视产业化过程中的负面效应凸显,当前电视媒体生态不够健康；在大学生自身的原因方面,有的大学生对好奇心理和从众心理的自我控制力较弱,有的大学生辨别能力不强,有的大学生受众自身价值观有偏差；在高校教育的原因方面,电视媒体对大学生价值观的消极影响这一问题在有的高校未引起重视,缺乏有针对性的价值观教育引导措施。克服电视媒体对大学生价值观产生的消极影响必需从多方面着手,形成有利于大学生价值观形成和健康发展的良好的电视媒体环境。一是政府和社会形成合力,政府加强对电视媒体的监管力度,社会组织力量抵制电视媒体低俗内容；二是电视媒体加强自律,建立有效的净化机制,强化电视精品创作；三是高校教育应标本兼治,加强“三观”教育,加强媒介素养教育,采取有针对性的价值观引导方法。

刘点点^[9]（2011）在《跨媒介时代的文化产业 ——市场关系中的中国当代影视》文中研究表明在中国这样一个拥有庞大人口和经济高速发展的国家,在商品经济即传统的实业产业链达到了价值的饱和,形成了长尾现象的时候,文化产业作为市场经济条件下文化建设的新型形态,在当今中国的社会经济中起到越来越重要的作用。而文化产业的实质是通过对文化产品的开发、创造和传播,来产生经济效益。媒介作为文化产品传播的平台,是文化产业实现价值的必要工具。如果要用两个词形容近十年来中国的传媒发展,那就是“一日千里”和“刮目相看”。各种新媒介、新技术层出不穷,中国的全媒体时代已经到来。跨媒介的竞争也日渐激烈,目前电子媒介无疑赢得了最大的市场占有率。所以影视作品借助这一优势成为最大众化的文化形态而受到普遍关注,同时也被卷入了市场经济发展的浪潮中。本文旨在通过对市场关系中的中国当代影视的研究,来分析跨媒介时代的文化产业的发展现状及前景。内容包括中国影视企业如何通过进入资本市场吸纳新资源,促进行业发展；影视行业如何通过对互联网等新媒体的良好利用探索未来的发展方向；分析当代中国影视作品中出现的题材匮乏、媒体间的恶意竞争、重“利”轻“质”等现象；利用影视作品的“软实力”塑造国家、城市形象,更大范围的传播中华民族文化；通过时下出现的影视作品与网络游戏结合的崭新形式,探讨影视市场发展的更多可能性；论述经典艺术,如文学、戏剧、舞蹈,和好莱坞及亚洲其他地区的外来影视文化给中国影视带来的影响。选取当代中国影视发展中的标志性事件,通过现象描述,数据佐证,背景介绍和分析等方法,来阐述观点。中国要成为一个强国,不仅要在经济、科技和军事等“硬实力”方面具有全球影响力,同时还要具有一流的“软实力”,一流的文化原创力,一流的具有全球影响力的大众传媒和一流大众文化等。当今中国大部分生活领域中的终极目的是追求利润,文化市场也是如此。对受众口味的迎合成为文化产业利润的基础,也是大众文化成为主流的原因。文化产业最重要的作用就是运用文化产品吸纳资金促进经济的发展,再利用雄厚的资金力量以产业化的形式来提升、发展文化。但国家文化影响力的提升,不仅取决于文化产品内容的独特魅力,更要有先进的传播手段和传播能力。当下,全球的媒体行业正在进行着革命性的变化,面对全媒体时代,广播、电影、电视、出版、报纸、杂志、网络等行业都在脱胎换骨的变化中谋取生存空间。单一的信息渠道已不能满足受众的需要。信息爆炸、资讯泛滥,跨媒介联手现象已屡见不鲜,只有找好定位才能准确的达到目标。本文对市场关系中的当代影视进行了全方位的研究与剖析。在跨媒介时代的文化产业发展中不能在追求利益最大化的前提下,一味的迎合受众,满足现状。应该在接受并发扬市场经济所带来的正面效应的同时,对负面效应进行理性的审视与批评。突破瓶颈,推陈出新,找到正确的发展方向和途径。

李青^[10]（2011）在《“草根文化”在卫视娱乐节目中的开发利用探析》文中研究指明在21世纪,电视仍然是大众传播中的强势媒体,随着电视制作技术的不断发展以及受众对于电视娱乐节目的认同,电视娱乐节目的内容和形式也越来越丰富多彩。在市场化经济的今天,文化以其开放性、包容性等,实现了各种文化间的相互融合,或者此消彼长。目前大众文化的传播是当今电视传播的主要趋势,相对于中国的卫视娱乐节目而言,世界大众文化传播的大趋势,加之我国重视民生以人为本的大环境,“草根文化”在电视娱乐节目中的比重越来越大。这是电视产业市场化、商品化的必然,同时也满足了大众的精神文化需求。“草根文化”在当今卫视娱乐节目中之所以如此流行,不仅仅在于社会的大环境,还在于它本身所具有的特点。“草根文化”不具有很强的流行性,但是它新鲜独特的文化气息正是文化作为商品的一大亮点,“草根文化”天然的质朴以及与受众生活的贴近性,使得大众更愿意接纳并参与自己的平民娱乐。大众文化吸收高雅文化以及“草根文化”的某些特点,创造出新的模式,随即通过快速的批量化生产而开始流行,在这一过程中,“草根文化”也从默默无闻迅速流行于大街小巷,它的娱乐特性在消费主义的社会被发挥的淋漓尽致。“草根文化”本身具有大众性,当今宣传手段和工具的日益发展,使“草根文化”不再拘泥于街头巷尾,正在跳出民间的框架成为一种流行的文化样式。这与大众文化的流行性、娱乐性以及商品性等都不谋而合,大众文化与“草根文化”相互渗透,共同构成了当今平民娱乐的盛宴。“草根文化”因其在娱乐节目中的传播拥有了生命的活力,但是开发利用的不当也让当今的娱乐节目产生了一些负面的影响。因此,如何促进“草根文化”在卫视娱乐节目中的良性发展,保证其积极健康的一面,是非常必要的。本文正是针对“草根文化”在当今娱乐节目中开发利用的现状进行深入的剖析,分析其开发利用的积极作用和产生的负面影响,从而提出相应的对策,以期对于“草根文化”在今后的开发利用起到一定的促进作用。具体从以下几个部分进行的:开始是引言部分,阐述了一下当今电视文化的现状;第一章具体从“草根文化”的定义、“草根阶层”、“草根文化”的特点等来详细解释了“草根文化”的内涵;第二章通过从大众文化角度、大众传播学角度、艺术审美角度来审视“草根文化”,同时分析“草根文化”自身所存在的娱乐因素,从而从不同层面来总结“草根文化在卫视娱乐节目中开发利用的价值意义;第三章对“草根文化”开发利用的现状分析进行了深入,包括其开发利用的时代背景、成功的一面以及不足的地方三个小节;第四章对“草根文化”在卫视娱乐节目中如何开发利用提出了建议。通过对“草根文化”深入探讨以及对它在卫视娱乐节目中开发利用的系统分析,以期能达到两个目的:一是正确对待“草根文化”及其与卫视娱乐节目的融合,在开发利用中扬长避短;二是对于卫视娱乐节目的健康持续发展能提供可资参考建议。

二、电视精品:社会学与美学的评判尺度（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、电视精品:社会学与美学的评判尺度（论文提纲范文）

（2）央视文化类综艺节目的文化呈现研究（论文提纲范文）

（3）中国电视的社会学批评（论文提纲范文）

（4）从“受众控制”走向“受众自治” ——受众研究与电视文化变迁互动关系及新型路径探索研究（1981-2011）（论文提纲范文）

（5）清宫剧女性形象研究（论文提纲范文）

（6）当代中国纪录片的网络化生存 ——在政治、经济与技术的视野下（论文提纲范文）

（7）中国电视读书节目研究（论文提纲范文）

（8）电视媒体对大学生价值观的影响及其对策研究（论文提纲范文）

（9）跨媒介时代的文化产业 ——市场关系中的中国当代影视（论文提纲范文）

（10）“草根文化”在卫视娱乐节目中的开发利用探析（论文提纲范文）

四、电视精品:社会学与美学的评判尺度（论文参考文献）

• [1]清朝宫斗剧的类型化叙事研究[D]. 胡颖. 南京师范大学, 2021
• [2]央视文化类综艺节目的文化呈现研究[D]. 于娜懿. 苏州大学, 2020(03)
• [3]中国电视的社会学批评[D]. 付强. 中国艺术研究院, 2017(03)
• [4]从“受众控制”走向“受众自治” ——受众研究与电视文化变迁互动关系及新型路径探索研究（1981-2011）[D]. 雷雯. 上海戏剧学院, 2012(11)
• [5]清宫剧女性形象研究[D]. 亢文娟. 山东师范大学, 2015(09)
• [6]当代中国纪录片的网络化生存 ——在政治、经济与技术的视野下[D]. 赵艳明. 复旦大学, 2013(02)
• [7]中国电视读书节目研究[D]. 王静. 黑龙江大学, 2014(08)
• [8]电视媒体对大学生价值观的影响及其对策研究[D]. 王箭飞. 西南大学, 2013(12)
• [9]跨媒介时代的文化产业 ——市场关系中的中国当代影视[D]. 刘点点. 北京大学, 2011(10)
• [10]“草根文化”在卫视娱乐节目中的开发利用探析[D]. 李青. 山东师范大学, 2011(08)

标签：炎黄文化论文;  中国现状论文;  中国形象论文;  媒介策略论文;  大学生现状论文;